高朝敏《秋色锦程》60cm×90cm 2015
高朝敏的完美世界
过了立夏，温度一个劲儿往上升，哪怕是夕阳西斜依旧没有下降的趋势。高朝敏的家和工作室就在湿地公园旁边，阳台上可以看见远山绿水、蓝天白云。
进门是客厅改成的工作室，大大的工作台、整齐排列在四周的画作、凉画架、木刻版画机，落地灯的灯光照射在工作台上，恍惚间时间似乎已经静止。这里是一个独立的世界，从墙上的画作一幅幅看过去，上面运用的手法很细腻，那些细致的笔触，那些微小的细节刻画得如此生动，一眼就被摄了魂魄。
高朝敏说“画画没有缘由，也没想那么多，看见的一瞬间脑海里想到什么，用画表达出来就可以了。”很久没有听见那么直接的回答了，他就是这样一个简单、纯粹的人。具象写实的画制作起来非常费时，最长的一幅单单刻一个主色就花了一个星期。对于他来说，从第一刀下刀开始，就要进入一个专注平和的状态，只有心静下来了，才能制作出好的画作。
工作台上放着他正准备制作的第三幅复古色画作。复古色的作品在中国一直都有，但是做的人不多。因为别的色彩可以掩盖很多东西，复古色却不行。每一个颜色之间那些微弱的对比，包括每一次叠加都很难掌握。制作复古色的画作，对技法的要求很高。他说选择做复古色和自己的性格有关，要做就要做到极致。
他的第一幅复古色画作是《古道行》，毁的最多的也是这一幅，先后一共做了五版。错版或者最终效果不理想都要毁掉重来。最后一次，他的老师说已经很好了，不过应该还能更好，就是因为这一句话，他就毫不犹豫的从头再来。处女座的他将追求完美做到了极致，他说《古道行》的尺寸是66cm×99cm全开，他的画作完成以后留白边5厘米，计算的很精确不用裁，看上去很舒服。这个在画画之余几乎没有其他爱好的人，这个对画作要求完美近乎苛刻的人，笑起来像个孩子。
高朝敏的画如浓醇的普洱，苦涩中带有回甘。若有心，将生活饮成一场宿醉又何妨？
夜色初上，一盏灯、一幅画板、一个独立安静的空间，刻刀已备好，新的征程即将开始。