【文化赋能千行百业④】

编者按

历史古镇，不仅是地域文化的鲜活载体，更记录着不同时代的社会变迁与人文故事。挖掘好文化资源，讲好这些故事，是古镇“出圈”的密码。但近年来，随着古镇文旅的火爆，一个现实问题越发凸显起来：古镇越来越多，但也越来越同质化。

避免同质化，历史古镇或许需要回答这些问题：如何让游客从走马观花式的浅层观光转向有深度的文化体验？在体验经济兴起的背景下，又该如何把握新机遇，实现可持续活化与焕新？本期邀请文旅一线工作者分享他们的探索和思考。

一线讲述

千年“戏窝子”依旧有戏看

讲述人：四川巴中市恩阳区恩阳古镇管委会副主任 苟 中

恩阳古镇位于大巴山南麓，自南北朝时期置义阳郡始，距今已有约1500年历史。历史上的恩阳，是米仓古道上水陆交汇重镇。长期以来，各地商贾在此集散，催生了一大批会馆，其中不少完好保存至今。

会馆不仅是商人联谊的重要场所，更是文化交流的重要平台。恩阳古镇的会馆一般都有戏楼，常年演出戏曲，形成独特的戏曲生态。这种“商贾聚则戏班兴，百姓爱则戏脉延”的生态，让恩阳“戏窝子”的名号经久不衰。近年来，我们着力保护好、利用好历史文化资源和“戏窝子”品牌，以空间营造、人才保障、演艺创新等方式，让“戏窝子”真正有戏可看、有人会演、有人爱听。

恩阳区成立演艺中心，组建涵盖演员、编导、主持人等复合型人才的演艺队伍，创排各种新形态的演艺节目。这些节目常态化地在恩阳古镇和全区各地演出。

万寿宫是江西商人在此修建的会馆。这座历史悠久的古建筑在精心修缮后，不仅成为非物质文化遗产体验传习基地，还以“喝茶看戏”的新貌，成为游客的打卡地。每天下午，《变脸》《俏花旦》等经典川剧和新排戏曲在这里轮番上演，本地戏迷与远道而来的游客一边喝茶、一边听戏，百余个茶座常常座无虚席。

夜幕降临，恩阳河两岸的灯光亮起，《恩阳船说》大型实景演出拉开帷幕。观众在起凤桥头看完第一幕后，登上古色古香的观演船，在宽阔的江面上欣赏两岸的表演。这场往返6公里的演出，以大宋盛世为背景，运用灯光秀、纱幕、水幕表演等现代光影科技，呈现了一出集“恩义、恩爱、恩典”三大文化要素的恩阳传奇故事。

恩阳古镇还有一个戏楼广场，我们用心保护修缮并免费开放。这里也不定期开展各种演出活动，把水陆码头的多元文化展现给远近游客。

我们高兴地看到，每逢节假日，天南海北的游客来到恩阳古镇，在悠扬的唱腔中聆听岁月留声，感受“戏窝子”的独特魅力。

“写生经济”带火古镇旅游

讲述人：重庆酉阳县文化旅游委副主任 冉 巍

清晨，薄雾笼罩着乌江，龚滩古镇在晨曦中缓缓醒来。在被岁月磨得光亮的青石板上，来自全国各地的高校学子正用画笔描摹这座千年古镇的晨韵。见此情景，我回想起参与策划龚滩古镇全国高校写生艺术季的时光，心里涌起一种特别的感动。艺术，正以一种温柔而坚定的力量，悄悄改变着这座古镇的命运。

谈及龚滩的艺术渊源，要追溯至20世纪80年代，艺术大师吴冠中先生沿乌江采风，被龚滩的古朴风貌深深打动，创作了《乌江小镇》等传世名作。如何让这份珍贵的艺术脉络延续下去？我们以“追寻吴冠中足迹”为主线，建起了吴冠中纪念馆，在最佳观景位打造了专业的写生亭。如今，这些都成了游客必访的景点。眼下，整个古镇已然成为一处开放的“艺术乡村画廊”，一座没有围墙的露天美术馆。

如今，随着写生艺术季的影响力与日俱增，我们开始思考，艺术不能只是游客眼中的风景，更应成为本土生长的力量。我们在古镇建起重庆首个镇级美术馆龚滩美术馆，打造多个艺术写生平台。目前，全国已有35所高校、12家艺术机构在古镇挂牌设立写生创作基地。我们还创新地将“思政+艺术”融入写生活动，让艺术的种子在这片沃土中破土而出。

“写生经济”实实在在地激活了龚滩的旅游业。目前，写生艺术季吸引了来自全国20多个省市的艺术家和师生，累计接待师生超过百万人次。与普通游客不同的是，写生群体停留时间更长，消费维度更广，带动了住宿、餐饮、交通、画材、文创等配套产业链的蓬勃发展。

如今在龚滩，文创类店铺、特色民宿、艺术工作坊等新兴业态如雨后春笋般涌现。看到游客带走古镇主题文创、非遗手作、研学艺术等产品，我深信，这支神奇的艺术画笔，不仅描绘出乌江河畔的如画风景，更勾勒出一条以文化驱动乡村全面振兴的创新之路。

文化生态成就“活着的古镇”

讲述人：上海浦东新区新场镇党委宣传委员 李智星

因盐而生、因盐而兴的新场古镇，是上海浦东新区规模最大、历史遗产最丰富的历史文化风貌区。来过新场古镇的人都说，新场最大的魅力在于它是一座“活着的古镇”，烟火日常和古镇风貌并行不悖。这几年，新场古镇作为上海唯一代表，正与江苏、浙江12个古镇联合申报“江南水乡古镇”世界文化遗产。在申遗过程中，除了继续改善民生环境，对新场而言，最重要的一件事，就是打造适合当地文化特质、融入当地居民生活的商业氛围。

过去，一提到老镇、古街，人们立马会想到臭豆腐等小吃，还有似曾相识的银饰店、丝巾铺。新场能不能打破古镇“千篇一律”的面貌？2024年11月，新场发布《新场古镇商户开店指南》，通过明确正面清单和负面清单，严把业态关。与此同时，一批令人耳目一新的店铺，在新场古镇扎下根，融入原住民的生活。

如今的新场古镇，以老街为轴线，呈三段式格局：北部主打“烟火气”，传统小吃、老字号店铺林立，延续百年商业脉络；中部宅院错落，茶舍、书画院、文化空间隐于其间，凸显“文艺范”；南部则在新业态的布局下，引入盐文化馆、琵琶馆、古琴馆等空间，呈现“高雅风”。这并非凭空设计，而是基于古镇原有的空间肌理与历史脉络。古镇北部历史上就是物资集散区，商业繁盛；中部大户人家宅院聚集，每户都是典型的“前店、中宅、后花园”格局；南部过去是普通居民区，房屋规制较低，也因此留下了整体塑造的空间。

申遗也让我们想得更深、更远，更加细心地梳理古镇的历史沿革、空间格局和人水关系演进。我们始终坚持将申遗标准前置为开发准则，确保所有商业活动都在文化保护的大框架下进行。

古镇中部，大宅大院聚集，有“金腰带”的美誉。这里有张厅的显赫，有张小乙宅的海派，也有崇修堂的文气，以及郑氏新宅的高度。中部采取的更新策略是“针灸式激活”——选择具有文化价值的老建筑，对其进行风貌保护、结构修缮与焕新利用，让其成为区域文化生态的“锚点”。

夏日的新场古镇，沿着后市河，跨过小石板桥，一个小院就是一番风景。新场海派中医文化基地就栖身于古镇中部，依托老宅引入中医文化展示与养生业态，既保留建筑风貌，又激活其文化功能与经济价值。主理人陈隽的愿望是传播中医文化，让老房子在现代生活中“活”起来。

一家茶舍的主理人则计划在茶业务之外，引入金缮、锔瓷等传统器物修复技艺，搭建一个传统手工艺的实践和传播平台。我们希望吸引更多懂老建筑的人，加入古镇的事业里，共同构建古镇的文化生态，让前来新场古镇的市民游客不再只为“看景”，也为了体验一种生活方式。我们期待，朝着“保护修缮和更新利用统一、空间改善和功能优化统一、文化传承和生活品质统一”的实践方向，打造一个上海城市更新的古镇范本。

非遗与现代生活相碰撞

讲述人：云南剑川县沙溪镇党委宣传委员 杨小燕

沙溪古镇，被誉为“茶马古道上唯一幸存的古集市”。随着电视剧《去有风的地方》热播，加之社交媒体的广泛传播，来这里的游客络绎不绝。

近年来，沙溪镇坚持“最大保留、最小干预”的理念，持续开展古镇历史文化遗产修复和保护，最大限度修复散落在茶马古道上的古戏台、商铺、古民居，让珍贵的历史遗迹得以妥善留存，也让每一位到访游客都能感受千年历史的沉淀。

立足沙溪镇的民族特色与传统村落保护基础，我们顺应村庄原有肌理，深入挖掘其独特的自然资源与历史文化优势。在镇党委领导下，充分调动域内农户的主动性，促进农户与经营主体实现双赢，支持群众开展古民居抢救性修复、旅游经营利用及农文旅融合项目，最大限度留存现有的田园风光、民族风情与茶马古道文化。

在寺登村，有着百年历史的“五星级马店”欧阳大院片区被改造成了木雕体验馆，游客可在此感受国家级非物质文化遗产代表性项目剑川木雕的厚重历史；在北龙村，老粮仓被改造成了融合现代与传统的沙溪白族书局，脉脉书香飘进古镇肌理，温暖而宁静；在华龙村，半山腰的荒地成为新业态的聚集地，何家花园、半山咖啡等众多地点，成为游客俯瞰古镇、轻拂微风的最佳观景台。

我们还定期开展各类白族民俗文化活动，全面展示独具沙溪特色的非遗资源和民族文化，吸引了220余名“新沙溪人”长期旅居于此。他们开设民宿、咖啡馆与艺术工作室，共同融入沙溪的生活图景。目前，沙溪共有酒店民宿300多家，逐步形成了共享、出租、筑巢与体验式旅居相结合的新模式。一位来自江苏的“新沙溪人”告诉我：“沙溪是唯一一个让我来了不想走的地方！”

沙溪的文化生活同样丰富多彩。除了常态化的文艺活动外，我们还组织乡村文化活动。譬如，“旅居沙溪・到灯塔去”在灯塔村举办，融合阅读分享、乡村音乐会与非遗展演，展现沙溪宜居风貌；“人文共脉・石龙屿歌”在石龙村举办，呈现白族三弦、霸王鞭舞等传统艺术，实现非遗与现代氛围的有机碰撞；华龙村以“稻浪弦歌・栖居华龙”为主题，在金色稻田中举办集市与音乐会，定格自然与人文交融的动人场景……系列活动的开展不仅促进乡村文化的保护与传承，也助力沙溪成为沉浸式乡村旅居的目的地。

项目团队：

本报记者 方曲韵、李晓东、周洪双、张国圣、李宏、颜维琦、刘岩、徐鑫雨 本报通讯员 滕欣